Hoàng Dương Cầm

Trong sự nghiệp kéo dài hơn hai thập kỷ, thực hành nghệ thuật của Hoàng Dương Cầm (sinh năm 1974, Hà Nội) khéo léo đan xen giữa hội họa, nhiếp ảnh, nghệ thuật video, nghệ thuật trình diễn, và những dự án hợp tác với các nghệ sĩ khác. Ở trọng tâm các tác phẩm của anh là sự khám phá - nhiều khi hài hước, đôi khi vô lý - về những cơ chế phức tạp kết nối bản thân và môi trường xung quanh. Những chi tiết dày đặc thấy được trong phần lớn tác phẩm của Hoàng Dương Cầm bắt gốc từ nguồn tài liệu tham khảo phong phú: từ những mẩu đối thoại Socrates, tới tranh Phù Thế, tới vật lý lượng tử. Những câu chuyện rời rạc chắp nhặt được từ lịch sự và hiện thực đương đại mà nghệ sĩ tường thuật lại trên tranh, dù gây nên sự bối rối hay không chắc chắn, lại làm hiện diện sự mâu thuẫn vốn có trong suy nghĩ và hành vi con người. 

Những bức hoạ của Hoàng Dương Cầm — được xếp lớp với sơn như đang xếp lớp phép ẩn dụ - là sự cấu trúc thị giác của những không gian ngưỡng cửa, những khoảng cách không sự kết nối. Tuy say mê với các ranh giới trong lịch sự và trong tâm lý, thông qua những tác phẩm của mình, anh thể hiện rằng ranh giới chỉ là nhất thời: thường xuyên thay đổi, không hề vĩnh viễn. Khi sử dụng các phương tiện nghệ thuật khác ngoài hội hoạ, Hoàng Dương Cầm trình bày những dự án tinh tế, nhuộm vẻ tiêu khiển, khiến người xem mất cảnh giác vì sự thẳng thắn, giản đơn tưởng chừng của tác phẩm. Trong quá trình kết hợp và sàng lọc những quan tâm chiết trung, nghệ sĩ mở đường cho tác phẩm truyền cảm những sự thất thường, hay bất ổn, hay ám ảnh không được suy tính trước.

Là một nghệ sĩ sáng tác không mệt mỏi kể từ khi tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Hà Nội năm 1996, Hoàng Dương Cầm đã tham gia triển lãm ở nhiều tổ chức nghệ thuật và triển lãm lưỡng niên (biennales) trên khắp châu Á, châu Âu và Bắc Mỹ. Các triển lãm đáng chú ý bao gồm The Atlas of Clouds, Francois Schneider Foundation, Wattwiller, Pháp; Sunshower: Contemporary Art from Southeast Asia 1980s to Now, Mori Art Museum và The National Art Center, Tokyo, Nhật Bản; Eagles Fly, Sheep Flock: Biographical Imprints - Artistic Practices in Southeast Asia, được Khim Ong cho Art Stage Singapore 2015: Southeast Asia Platform; Electronic Pacific, SOMArts, San Francisco; 36 Reasons Why We Still Need Superman, lễ hội lưu diễn nghệ thuật video do Tim Crowley giám tuyển, Centro de Investigaciones Artisticas, Buenos Aires, Argentina; travelled to Casa Tres Patios, Medellín, Colombia and Instituto Superior de Arte, Havana, Cuba; VideoZone 5, the 5th International Video Art Biennial, Tel Aviv, Israel; Daegu Photo Biennale, Daegu, Hàn Quốc; Arts and Cities, Aichi Triennale, Nagoya, Nhật Bản; Connect: Art Scene Vietnam, ifa Galerie Berlin and Stuttgart, Đức; Fluid Zone, Jakarta Biennale, Indonesia; Post-Doi Moi: Vietnamese Art After 1990, Singapore Art Museum, Singapore; the 3rd Guangzhou Triennial, Guangdong Museum, Guangzhou, Trung Quốc; Migration Addicts (Mogas Station), một sự kiện phụ của Venice Biennale lần thứ 52, Venice, Italy; Thermocline of Art. New Asian Waves, ZKM | Museum of Contemporary Art, Karlsruhe, Đức; và Belief (Mogas Station), Singapore Biennale 2006. Năm 2009, Hoàng Dương Cầm lưu trú nghệ sĩ ở Tokyo Wonder Site, Nhật Bản. 

Năm 2012, cùng với những nghệ sĩ Quang Lâm, Phan Quang, Nguyễn Thanh Trúc và Nguyễn Trần Ưu Đàm, anh đồng sáng lập tạp chí XEM, một ấn phẩm trình bày những tác phẩm dựa trên nhiếp ảnh của các thành viên đồng sáng lập và những khách mời. Anh sống và làm việc ở thành phố Hồ Chí Minh từ năm 2001.